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AGI – Due turisti appartati sulla spiaggia di ciottoli a Trani che fanno sesso in pieno giorno e qualcuno, tra i bagnati, riprende la scena. Il video diventa subito virale e la vicenda assume una dimensione “politica”.

Il sindaco di Trani Amedeo Bottaro decide infatti di stemperare l’onda di indignazione postando uno screenshot del video sul suo profilo Facebook, accompagnandolo con una frase ironica.

“Avevamo pensato di realizzare nuovi tratti di costa fruibili. Avevamo pensato di realizzare nuovi luoghi di incontro e aggregazione. Forse, però, avete un po’ esagerato”, ha scritto sul social network, riferendosi al filmato girato sulla spiaggia libera di Capo Colonna, sulla litoranea Sud della città. Quel tratto di costa è stato riqualificato l’anno scorso per rendere la zona più accogliente, forse troppo: i due si sono sentiti proprio come a casa.

Forse i primi raggi di sole hanno fatto alzare improvvisamente la temperatura della coppia che, incurante degli altri bagnanti presenti, in pieno giorno, hanno continuato imperterriti nella loro attività. Anche dinanzi a chi, smartphone alla mano, li ha ripresi diffondendo il video sui social. E sono stati in pochi a cogliere l’intento del sindaco di spegnere “bollori” di ogni tipo.

Tra i commenti, chi denuncia il ripetersi di atti osceni anche in luoghi diversi e chi auspica pene severe per i trasgressori “trasgressivi”. Ma c’è anche chi coglie l’occasione per segnalare buche stradali e mancata raccolta dell’immondizia, fino a chi sottolinea come l’opposizione abbia pubblicato il video integrale e non una sola immagine, invitando Bottaro a “non lasciare alle opposizioni queste opportunità”

AGI – L’Orchestra Filarmonica di Cracovia ha eseguito in apertura del concerto per il 50° anniversario del sacerdozio dell’arcivescovo metropolitano Marek Jedraszewski. il Fides dello storico e compositore Marco Patricelli. Si tratta della trasposizione musicale della biografia del capitano di cavalleria Witold Pilecki (1901-1948), fondatore della resistenza polacca, volontario ad Auschwitz, combattente durante la rivolta di Varsavia del 1944 e il primo a redigere un dettagliato rapporto sulla Shoah e su quanto stava accadendo in particolare nel lager tedesco di Aushwitz.

Dello stesso Particelli d’altra parte è anche la prima biografia di Pilecki, opera divenuta un best seller intitolata “Il volontario” (Laterza, 2010) e subito tradotta anche in polacco. Quest’anno, il 25 maggio, ricorre il 75esimo anniversario dell’uccisione di Pilecki da parte delle autorità comuniste. Il capitano dopo le sue rivelazioni non fu infatti creduto e, al termine di un processo sommario, fu considerato ‘nemico del popolo’, giustiziato e sottoposto ad una damnatio memoriae che vietò anche semplicemente di nominare il suo nome in pubblico.

“L’esecuzione del mio brano a Cracovia è stato uno di quel momenti che si ricordano per tutta la vita – ha raccontato all’AGI Patricelli, caso probabilmente più unico che raro di uno storico-compositore – io sono uno storico, non un musicista di professione e non averi mai immaginato una accoglienza simile del mio lavoro. Veicolare un messaggio attraverso la musica è più semplice e allo stesso tempo più difficile rispetto ad una ricerca storica. Essere riuscito a rendere onore alla memoria di Pilecki è una delle cose di cui andrò più orgoglioso”.

Patricelli, presente all’esecuzione dell’opera, al termine del concerto è stato invitato sul palco e ringraziato personalmente dal direttore d’orchestra. 

AGI – Nel golfo di Porto Torres si è concluso il più grande trapianto di posidonia oceanica finora realizzato nel Mediterraneo. Un intervento certosino, in ottemperanza alle prescrizioni del Decreto VIA del Ministero dell’Ambiente, propedeutiche alla realizzazione dell’Antemurale di Porto Torres. Nell’arco degli ultimi 10 mesi, oltre 140 mila talee, distribuite su una superficie di 7 mila metri quadri nell’area di cantiere dell’opera, sono state espiantate e reimpiantate in una zona più idonea della costa.

Un intervento unico nel suo genere, quello previsto dall’Autorità di Sistema Portuale del Mare di Sardegna, nell’accordo di ricerca con il Dipartimento di Architettura, Design e Urbanistica dell’Università di Sassari, la partecipazione delle aziende Sealives e I 7 mari, la supervisione della Capitaneria di Porto ed il monitoraggio di ISPRA e Arpa Sardegna. 

Il lavoro, articolato in diverse fasi, ha previsto il prelievo delle piante dall’imboccatura del porto, lo spostamento a terra per la selezione delle talee ed il trasporto nell’area di Abbacurrente per il trapianto, effettuato manualmente, su 250 geostuoie biodegradabili, per un’area di oltre 11.500 metri quadrati di fondale.

Proprio per garantirne la proliferazione, la nuova area di dimora della posidonia è stata interdetta alla pesca e all’ancoraggio con apposita ordinanza della Capitaneria di Porto. A prosecuzione degli interventi previsti dalle prescrizioni del Ministero dell’Ambiente, la società Sales, aggiudicataria dei lavori di realizzazione dell’Antemurale, provvederà, già nei prossimi giorni, e sempre per conto dell’AdSP, al posizionamento di 6 dissuasori antistrascico a protezione dell’area di piantumazione e 15 del parco.

Il ripopolamento ittico sarà completato con il posizionamento, nei fondali delimitati dai dissuasori, di 75 moduli in cemento stampati in 3D, che riprodurranno l’habitat naturale delle specie presenti nel parco. L’intera area oggetto degli interventi sarà sottoposta ad un monitoraggio di 5 anni.

Gli interventi di salvaguardia del fortino militare

Passaggi, questi, che precedono gli interventi di salvaguardia del fortino militare della II Guerra Mondiale del molo di Levante e lo spostamento della Madonnina e che partiranno contestualmente alla definitiva consegna dei lavori dell’Antemurale, per i quali si attende il rinnovo del documento di Valutazione di Impatto Ambientale, sottoposto dall’AdSP, per gli aggiornamenti, al Ministero dell’Ambiente nel mese di gennaio.

“Con lo spostamento della prateria di posidonia abbiamo finalmente completato una parte molto lunga, complessa ed onerosa delle attività previste dal Decreto VIA per l’avvio del cantiere dell’Antemurale – dice Massimo Deiana, Presidente dell’AdSP del Mare di Sardegna – Decreto VIA che ha gravato l’Autorità di Sistema Portuale di interventi talvolta troppo gravosi e dispersivi rispetto all’obiettivo finale che è quello della realizzazione dell’opera. Si è, comunque, ottemperato con un’attività finora unica nel Mediterraneo, particolarmente virtuosa per i positivi effetti sulla salute del nostro mare e che terremo sotto monitoraggio per i prossimi 5 anni. Il nostro obiettivo principale resta comunque quello di avviare, nell’immediato, il cantiere, il cui via libera e’ subordinato al rilascio dell’aggiornamento al decreto VIA, in elaborazione, dal mese di gennaio, da parte del Ministero dell’Ambiente”. 

AGI – Tre album e una raccolta, quattro pubblicazioni in tutto che hanno ottenuto 47 dischi di platino, 18 d’oro: Ghali Amdouni, in arte solo Ghali, allo scoccare dei 30 anni d’età (è nato il 21 maggio 1993) ha raccolto questi numeri. Ma non sono i numeri, i dati, non soltanto perlomeno, a renderlo uno degli artisti più seguiti dell’ultimo decennio in Italia.

Non è nemmeno l’appartenenza alla scena hip hop italiana, di gran lunga la più streammata del nostro panorama musicale, a trascinarlo verso lo status artistico raggiunto. Sono le modalità con le quali il ragazzo nato a Milano da genitori tunisini ha coscientemente portato avanti fin qui la sua carriera.

Percorrendo una gavetta che parte dalla folgorazione per il rap guardando “8 Mile”, il film che racconta la storia di Eminem, lo ha portato a essere prima Fobia e poi Ghali Foh, a fondare in quel periodo i Troupe D’Elite (tra di loro anche Er Nyah, oggi meglio conosciuto come Ernia), messi sotto contratto da Guè (ai tempi Pequeno), ad aprire i concerti di Fedez, e alla pubblicazione di un album, “Lunga vita a Sto”, che ricevette critiche controverse.

Il primo mixtape con Sfera Ebbasta

A 20 anni pubblica il suo primo mixtape (dentro anche un Sfera Ebbasta in erba), poi comincia a farsi un nome pubblicando singoli su YouTube, i numeri si moltiplicano, il nome cambia in Ghali, il suo nome; cominciano così a comporsi i connotati dell’artista che sarà, gira in quel periodo un videoclip in Tunisia e viene arrestato durante le riprese, commenterà su Facebook: “Paura non ne abbiamo, per la musica questo e altro”.

Il debutto discografico ufficiale della sua etichetta, la Sto Records, con “Ninna nanna”, non potrebbe essere dei migliori, il singolo fracassa il record di ascolti nelle prime 24 ore su Spotify, come se il pubblico non aspettasse altro. “Pizza kebab”, il secondo, è un divertissment sull’unione delle sue due culture. “Album”, disco d’esordio, va alla grande, lui si impone come icona di stile, è misurato nelle apparizioni e quando parla si dimostra artista vero, impegnato e pensante.

Il passaggio a star della scena è immediato, in linea con i tempi della discografia contemporanea, così nel 2018 esce “Cara Italia”, un brano da un lato sfruttato per le incredibilmente efficaci sonorità, la Vodafone infatti lo adotterà per un suo spot, dall’altro lo metterà ufficialmente nella lista di quegli artisti che, andando oltre la musica, diventano punto di riferimento, impegnati nel sociale, megafono delle proprie idee; una posizione finora mai lasciata, una posizione che ha anche punto certi ambienti della politica. 

La conquista dei luoghi cult del live

Si moltiplicano anche le collaborazioni, i più importanti producer della rivoluzione t/rap del 2016 (Charlie Charles, Sick Luke…) vedono in lui, a ben ragione, uno strumento perfetto per dare nuove sfumature a questo suono entrato dentro i cuori di tutti i giovani e giovanissimi italiani.  Allora non è un caso che il “Ghali in tour” del 2018 trasforma quei numeri sotto i video del proprio canale YouTube, sotto il proprio nome su Spotify, in ragazzi che prendono letteralmente d’assalto le biglietterie online per aggiudicarsi i tagliandi per una data del tour che, a questo punto, parte direttamente dai palazzetti, il ragazzo così, a soli 25 anni, espugna con la sua musica luoghi cult del live italiano come il Palalottomatica di Roma e il Forum D’Assago di Milano; l’anno dopo si esibirà in Europa e al Tomorrowland, uno dei più importanti festival del mondo.

“DNA” rappresenta una svolta, Ghali fa un netto passo in avanti in termini di complessità e studio del suono, si percepiscono le influenze internazionali, in particolare naturalmente quelle sonorità che lo riportano alle sue radici tunisine, quelle radici che onora, quelle radici che in qualche modo lo riportano sempre a casa, in particolare guardando all’amata madre, la sua unica “Habibi” (“Amore mio”), come il titolo di una delle sue più belle canzoni. Radici che letteralmente celebrerà in “Sensazione ultra”, il disco uscito nel 2021 in cui Ghali decide di integrare le proprie origini nella propria musica.

La svolta verso i temi arabeggianti

Per realizzare il disco, infatti, il rapper sceglie producer stranieri, che è un modo come un altro per proporsi in un mercato che si fa sempre, fisiologicamente, più internazionale. Ma invece di utilizzare i soliti trick discografici lavora su un suono che possa essere percepito con chiarezza anche all’estero. Si butta su temi arabeggianti e in questo senso si scatena, chiaramente lo studio, la passione, l’impegno, il lavoro fatto in due anni (tanto ci ha messo a realizzare l’opera) sono evidentemente così profondi che alla fine anche la lingua usata, spesso, più spesso rispetto al passato, è l’arabo.

Arabo che arriva come una specie di straripamento, arabo che arriva lì dove l’italiano non arriva, arabo che non è un segno di protesta per una sorta di plastificata autoaffermazione, che non viene utilizzato contro qualcuno ma per rafforzare e definire una parte di se. È un disco rap, con una lavorazione raffinata in fase di produzione e che procede con un taglio ironico e malinconico per ciò che riguarda invece la stesura dei testi; e questo vale per tutti i brani del disco.

La forza di Ghali è anche quindi quella di non bastarsi, di andare avanti, di seguire il proprio istinto, la propria ispirazione, raccontarsi con il suono, aldilà della parola o, come hanno provato a fare, del colore della pelle. Ghali è senza alcun dubbio tra gli artisti italiani più appetibili per il mercato internazionale, riuscendo come fa a vivere e poi decifrare e poi declinare in musica il mondo, tenendosi stretto, dentro di sé, come una spugna, il fascino di ogni luogo, di ogni lingua, di ogni cultura. 30 anni oggi, di difficoltà e risalite, dalla strada da vivere a quella da raccontare, di grandi successi, da artista, da uomo.

AGI – Nuovo attacco hacker del collettivo filorusso NoName057 ad un obiettivo istituzionale italiano, ma il Viminale smentisce. Secondo alcune fonti l’offensiva di tipo DDos – che mira a ‘congestionare’ il traffico del sito target – ha colpito il dominio Cartadiidentita.interno.gov.it, quello dove è possibile avviare l’iter per ottenere il documento. Sito che al momento risulta ancora irraggiungibile: la Polizia postale sta supportando i gestori per arrivare a un sollecito ripristino del servizio.

“I servizi della Carta di identità elettronica sono momentaneamente indisponibili esclusivamente per un problema tecnico nella fornitura della connettività internet, causato dall’incendio divampato nella giornata di ieri nei pressi della Stazione Tiburtina, che ha coinvolto cavi della fibra ottica”, precisa il Viminale dopo la rivendicazione.
“Sono in corso le attività tecniche per ripristinare al più presto il funzionamento del sistema” assicura il ministero. 

Come già accaduto in passato, l’attacco è stato rivendicato su Telegram e messo in relazione al conflitto in Ucraina. “L’Italia è pronta a fornire sostegno materiale all’Ucraina, ma attende passi decisivi dagli alleati – si legge nel testo – Non è affatto un Paese indipendente. Per fortuna, noi invece siamo in grado di prendere decisioni da soli, siamo andati nello spazio internet russofobo italiano e abbiamo colpito un sito web di carta di identità elettronica”.

AGI – Lo scrittore britannico Martin Amis è morto all’età di 73 anni nella sua casa di Lake Worth, in Florida. Lo ha annunciato la moglie Isabel Fonseca. Amis è stato “uno degli scrittori più acclamati e discussi degli ultimi 50 anni e l’autore di 14 romanzi”, si legge sul sito web dei Booker Prizes, i principali premi letterari per la narrativa nel Regno Unito.

La moglie ha detto che l’autore di opere crude e penetranti come “L’informazione”, “Money: Una nota suicida”, “London Fields” e “La freccia del tempo” si è spento venerdì, soffriva di cancro all’esofago.

«Le città di notte contengono uomini che piangono nel sonno, poi dicono Niente. Non è niente. Solo un sogno triste».
Martin Amis, 1949-2023

— Einaudi editore (@Einaudieditore)
May 20, 2023

Amis, figlio del celebre romanziere comico Kingsley Amis, ha eguagliato e persino superato la fama del padre con romanzi pieni di umorismo selvaggio. Nel 2008, il Times di Londra ha nominato il giovane Amis uno dei 50 più grandi scrittori britannici dal 1945. La sua fama letteraria si è sviluppata durante il boom della narrativa britannica degli anni Ottanta, che comprendeva i colleghi Salman Rushdie, Julian Barnes, Kazuo Ishiguro e Ian McEwan.

Shocked and sad at the death of Martin Amis – the greatest, darkest, funniest satirist since Evelyn Waugh. If you want cheering up, re-read the tennis match in Money. RIP.

— Boris Johnson (@BorisJohnson)
May 20, 2023

Amis si era laureato in inglese all’Università di Oxford nel 1971 e aveva lavorato come editor prima di pubblicare il suo primo romanzo, “The Rachel Papers”, nel 1973. Fu con “Money”, pubblicato nel 1984 con un’interpretazione comica del consumismo, che Amis irruppe più ampiamente sulla scena letteraria. Oltre ai romanzi, Amis ha pubblicato due raccolte di racconti e otto opere di saggistica.

Negli ultimi decenni, è apparso spesso in televisione, a volte al fianco dell’amico di lunga data Christopher Hitchens, scrittore britannico-americano e noto ateo, morto nel 2011.

L’editore Vintage Books si è detto “devastato” dalla morte di Amis. “Lascia un’eredità imponente e un segno indelebile nel panorama culturale britannico, e ci mancherà enormemente”.

AGI – È ancora in rianimazione ma è fuori pericolo la bimba di 10 anni ferita con il papà e la mamma all’esterno del bar di Sant’Anastasia (Napoli) da un 19enne e un 17enne in carcere per tentato omicidio.

La piccola è stata raggiunta da un proiettile a uno zigomo. Due gli interventi chirurgici e, anche se la prognosi è riservata, i medici la considerano fuori pericolo. 

AGI –  Le polemiche sui social sull’opportunità di tenere ugualmente il concerto a Ferrara non hanno fermato la macchina organizzativa che ora, dopo la tappa nella città estense, porta Bruce Springsteen domani sera al Circo Massimo, nel cuore di Roma.

È tutto pronto: artisti, tecnici e staff. Il grande palco è montato, i 200 addetti specializzati arrivati dagli Usa e già all’opera a Ferrara hanno completato l’opera anche nella capitale.

A Roma si completano gli ultimi lavori 

Adesso si lavora solo alla parte sonora, a ultimare i collegamenti con la sala regia che, al centro del Circo Massimo, domani comanderà le luci e metterà a punto il sound-check finale, fase non meno delicata – anzi forse la più delicata a montaggio palco finito – perchè determina il controllo delle impostazioni audio e quindi equilibra i volumi e le frequenze che accompagneranno l’evento.

Si aspetta quindi l’“assalto” dei 60mila che sono riusciti a mettere le mani sul prezioso biglietto d’ingresso che consentirà di assistere al concerto, seconda tappa – dopo quella che appunto c’è stata giovedì sera al Parco Urbano ‘Bassanì di Ferrara, delle tre tappe italiane inserite nel tour mondiale di The Boss.

Dopo Roma Springsteen canterà a Monza 

Dopo Roma toccherà all’autodromo di Monza – Parco della Gerascia, martedì 25 luglio, e quella sarà l’ultima tappa europea del tour, quando The Boss poi sorvolerà nuovamente l’Atlantico per proseguire in America l’ennesima cavalcata trionfale in carriera.

Sono 7 anni che Springsteen non si esibisce a Roma, l’ultima volta fu sempre al Circo Massimo, luogo ormai eletto a location di pregio storico anche per gli artisti dei giorni nostri.

E lo sarà sicuramente anche domani, quando alle 14 ci saranno le aperture del pubblico all’area concerto, divisa in due settori (Pit e Posto Unico), ognuna con i propri servizi, sia punti ristoro con cibo e bevande, che toilette.

 Alle 16,30 sul palco gli artisti supporter: dapprima The White Buffalo, che costituisce il progetto musicale del cantautore statunitense Jake Smith e band molto amata nella scena musicale internazionale, seguito alle ore 17.45 da Sam Fender, giovane cantautore inglese tra i più promettenti e di successo degli ultimi anni nonchè vincitore di un Brit Award nel 2022 nella categoria Best British Alternative/Rock Act.

Alle 19.30 in scena al Circo Massimo 

E alle 19,30 in scena The Boss e la E Street Band. Un appuntamento a cui Springsteen arriva accompagnato da non poche polemiche per il fatto che giovedì sera a Ferrara non abbia fatto cenno all’emergenza alluvione in Emilia Romagna, e anche Marche, che ha devastato intere comunità, provocando anche lutti oltre che ingentissimi danni al tessuto economico-imprenditoriale.

La vicenda è finita anche sulla stampa internazionale, ma sono stati in particolare i social a fare da megafono dapprima alle richieste perchè qualcuno a livello istituzionale fermasse il concerto, considerando peraltro che era stato già annunciato l’annullamento del Gran premio di Formula Uno di domani a Imola, e poi alle condanne perchè nulla era stato invece fatto.

Ma anche megafono di chi ritiene che non spetti all’artista la decisione finale. E c’è da dire che il concerto si è tenuto non perchè The Boss l’abbia preteso ugualmente, ma perchè c’è stato appunto un via libera da parte appunto istituzionale, una commissione ha valutato che ci fossero le condizioni per dare il via libera, che il sistema messo in piedi non togliesse risorse, anche umane, alle operazioni di soccorso in altre province emiliano-romagnole.

Via libera a The Boss dal ministro Piantedosi 

Assicurazioni in tal senso sono poi venute dallo stesso ministro dell’Interno, Matteo Piantedosi, il quale ha precisato che le autorità locali hanno ritenuto sostenibile il concerto dal punto di vista logistico e che il Ferrarese era comunque fuori dal grave evento meteorologico.

Mentre a sua volta il sindaco del capoluogo estense, Alan Fabbri, ha sottolineato in una dichiarazione diffusa alla stampa che “nessuno avrebbe mai potuto immaginare un momento del genere quando, due anni fa, si iniziavano a gettare le basi per questo concerto”, un evento così complesso che “non può prevedere rinvii o annullamenti dopo aver coinvolto migliaia di lavoratori, e che vede confluire in città migliaia di turisti provenienti da ogni parte del mondo, che hanno comprato un biglietto aereo, una stanza d’albergo per diversi giorni e si organizzano da tempo per raggiungerci”.

Il sindaco di Ferrara: fermare un concerto non risolve nulla 

Fabbri si è anche detto dispiaciuto per il fatto che qualcuno possa aver pensato che non aver annullato il concerto significhi che Ferrara sia rimasta insensibile alla tragedia di quelle ore in Romagna, rilevando che fermare “non risolve nulla, se non creare altri danni economici a territori, lavoratori e imprese che hanno investito ingenti somme per la realizzazione dell’evento, e perchè è un livello di demagogia che non mi appartiene”.

Una evidenziatura necessaria, a parere del sindaco ferrarese, perchè “in Italia c’è ancora – ha aggiunto nella sua dichiarazione – una parte dell’opinione pubblica che pensa che il mondo degli eventi non sia un settore uguale agli altri, che se ne può fare tranquillamente a meno, e in virtù di questo può essere sacrificato in qualsiasi occasione”. Nella realtà dei fatti, quelle del mondo dello spettacolo, e in particolare del live, “sono aziende e persone che hanno subito più di tutte le altre categorie il peso di due anni di restrizioni Covid, ed è un peccato che qualcuno oggi lo abbia già dimenticato”.

Quindi ha respinto al mittente le posizioni meramente ideologiche, e gli attacchi degli oppositori che “sono costretti a sfruttare ancora una volta tragedie come queste, che non mi vedono in alcun modo responsabile, per infangare il buon nome del mio operato e della città”, quando invece “la musica tutta, e a maggior ragione a questi livelli, abbia il grande potere di unire popoli e sensibilità di ogni parte del mondo”.

E un gesto importante la città di Ferrara l’ha comunque subito fatto ‘adottando, facendo anche una prima donazione in denaro, il Comune di Faenza, uno dei più colpiti dall’alluvione, “per dimostrare fattivamente tutta la nostra solidarietà”.

È stato anche lamentato sui social che forse The Boss dal palco avrebbe potuto dire qualcosa a sostegno delle popolazioni alluvionate, ma anche qui la replica – sempre via social – di chi la pensa diversamente è stata netta: tenere distinti i campi, il che non equivale a dire disinteresse o cinismo verso chi sta soffrendo. Chi abbia ragione è quindi complicato davvero dirlo. E ora, voltata pagina, arriva l’appuntamento di Roma, per tre ore di show. 

AGI – “Quando mai un diadema potrà di nuovo ornare il capo di un simile re?”: la domanda retorica su Federico Il Grande contenuta nell’epitaffio dedicatogli suo acerrimo nemico, il cancelliere Wenzel Anton von Kaunitz-Rietberg, la dice lunga sulla grandezza del ‘re filosofo’.

Ora è uscito il primo volume di una monumentale tetralogia che il giornalista e saggista abruzzese Claudi Guidi, residente da molti anni in Germania, dedica al sovrano di Prussia la cui figura si staglia potente sul secolo dei lumi. 

Il volume di 500 pagine, uscito venerdì per Il Nuovo Melangolo, è il primo di quattro che ripercorreranno la vita di Federico, e ne ripercorre la giovinezza, l’ascesa al trono nel 1740 e la conquista della Slesia alla fine dello stesso anno. Emerge un grande affresco che delinea i tratti umani, poetici, filosofici, militari e politici del più grande sovrano del suo secolo che abolì la tortura e la pena di morte.

Nato nel 1712, Federico vive un’adolescenza terrificante dominata da un padre despota, che cerca di soffocare la sua naturale vocazione da poeta e musicista, cosa che non gli impedirà di diventare uno dei massimi condottieri della storia, anche perché in battaglia sta sempre in prima fila.

Le pallottole nemiche gli ammazzeranno infatti cinque cavalli sui quali è seduto e due di esse lo centrano senza ferirlo, la prima intercettata dalla sua tabacchiera d’argento, la seconda che gli trapassa l’uniforme su un fianco senza scalfirlo. Incapace di rinunciare alle composizioni in versi, lascerà un’opera poetica in lingua francese più imponente di quella di Molière, ma anche 126 sonate per flauto, strumento che padroneggia da grande virtuoso. 

Tre giorni dopo essere salito al trono abolisce la pena di morte e la tortura, poi mette mano a una radicale riforma della giustizia, che riduce a un massimo di un anno la tenuta e la conclusione dei processi, fino ad allora protratti per lunghi anni a tutto vantaggio di giudici e avvocati famelici, che spolpano senza ritegno i disgraziati che capitano nelle loro grinfie. Fa anche spedire in galera un paio di giudici, perché “un giudice disonesto è peggio di un bandito di strada” e abolisce infine il latinorum e le fumosità del linguaggio giuridico, affinché ogni essere umano sia in grado di capire di cosa si parla e cosa si decide nelle aule dei tribunali.

Re senza corte e privo di qualunque pompa, si definisce con orgoglio il primo servitore dello Stato, percorre ogni estate su un malandato calesse vecchio di trent’anni le sue province, per ascoltare la voce dei suoi sudditi, verificare de visu la gestione dell’amministrazione, la corretta esecuzione delle riforme adottate, il rapido progredire dei lavori pubblici e fare brutali lavate di capo a chi non adempie in maniera rigorosa ai propri doveri, con la minaccia che in caso di recidiva finisce in galera. 

Assolutismo illuminato significa per il re di Prussia evitare di consegnarsi nelle mani di ministri ambiziosi, intriganti e litigiosi, per questo in quarantasei anni di regno non convocherà mai un consiglio dei ministri, che si limiterà a ricevere singolarmente una volta all’anno. Per il resto pretende dettagliati e puntuali rapporti sul lavoro svolto, che rimanda indietro con secche note a margine di approvazione oppure di biasimo, con commenti da far rizzare i capelli in testa del tipo questo è pazzo!, che scemenza!, chi ha scritto questa roba è un somaro!, parole vuote!, bolle d’aria!, non ci sono soldi!, imbrogli di giuristi.

Questo è tuttavia solo un assaggio, poiché le rimostranze diventano ancora più minacciose, quando scrive a un poco solerte funzionario che questo è un primo avvertimento, fate bene attenzione a non farvi capitare qualcosa di brutto. In margine a un altro rapporto scrive che si tratta solo di uno dei soliti imbrogli dei ministri per sistemare qualche loro protetto, su un altro resoconto sbotta che in vita mia non ho mai letto tante cretinate.

Comprensibile il commento di un commerciante londinese stabilitosi in Prussia, il quale manifesta in maniera calzante in una lettera inviata in patria l’atmosfera che regna a Berlino, quando afferma che “preferirei essere una scimmia nella giungla del Borneo, piuttosto che fare il ministro in Prussia”. Nel suo impeto riformatore Federico abolisce la servitù della gleba nelle terre demaniali e distribuisce la terra ai contadini, il primo a farlo, secondo Karl Marx. Corrisponde per una vita con d’Alembert e Voltaire, che lo ammirano e sognano come il resto d’Europa l’avvento ovunque di un sovrano assoluto altrettanto illuminato.

Nel momento in cui l’Europa intera mette al bando i gesuiti, li accoglie nel suo regno, perché sono i migliori insegnanti in circolazione, dei quali ha bisogno per diffondere l’istruzione ovunque. Nel vedere a Berlino una folla accalcata davanti a un muro, che ha affissa una sua feroce caricatura, si avvicina e commenta: “Mettetela più in basso, così possono vederla tutti senza stirarsi il collo”. Uno dei suoi limiti è la misoginia, infatti mai una donna metterà piede nella sua reggia di Sanssouci, compresa la moglie. Sul suo assolutismo illuminato Voltaire dirà che è “meglio obbedire ad un bel leone che a duecento ratti”.

Quando il 17 agosto 1786 Federico il Grande chiude per sempre gli occhi, lascia nelle mani del nipote Federico Guglielmo II un regno che non ha più niente in comune con quello da lui ereditato nel 1740. L’originaria scatola di sabbia del Brandeburgo si è trasformata nello stato militarmente più potente e temuto d’Europa con un esercito di 200.000 soldati, un territorio finalmente compatto rispetto a quello iniziale e indifendibile fatto a pelle di leopardo, nel quale ogni città si trovava a un giorno di marcia da una frontiera nemica.

Un Paese che per superficie si collocava al 17mo posto in Europa, tra il regno di Sicilia e quello della repubblica di Venezia, e che per popolazione contava poco più di due milioni di abitanti, un decimo di quelli della Francia, è diventato una potenza continentale con quasi sei milioni di sudditi e con le casse dello Stato rigurgitanti di denaro. Le riserve lasciate ammontano infatti a 50 milioni di talleri, una somma colossale, se si considera che l’Austria rimane sempre indebitata fino al collo e la Francia oscilla perennemente sull’orlo della bancarotta.

AGI – Un’installazione immersiva con le grandi fotografie appese ai palchi del teatro, a ricordare la protesta dei lenzuoli sciorinati dai balconi per dire No alla mafia.

Scatti di un bianco e nero furioso che sulle balaustre scarnificate di quello che un tempo fu un gioiello ottocentesco, oggi acquistano un significato ancora più importante: testimoni di dolore e di speranza, delle guerre tra clan mafiosi, di innominabili, di protagonisti di una stagione che arriverà – ma non si chiuderà – agli attentati in cui persero la vita i giudici Giovanni Falcone e Francesca Morvillo, e Paolo Borsellino, e le rispettive scorte.

E della rivolta germinata da quelle stragi, dalla rivalsa della città che ha avviato un cammino di riappropriazione degli spazi, fisici ma soprattutto morali ed etici. Tony Gentile allora era uno dei giovani fotografi di cronaca: sin dagli anni Ottanta – i suoi inizi – ha documentato delitti e arresti, visi imperscrutabili e politici conosciuti, bambini nei quartieri popolari, manifestazioni, scene quotidiane, i primi respiri di libertà e di rinascita; e fu lui a realizzare l’immagine iconica che racconta in uno sguardo, la grande complicità e amicizia tra i giudici Falcone e Borsellino, scattata precisamente 57 giorni prima della strage di Capaci, quasi uno scherzo del destino visto che passarono altri 57 giorni esatti prima dell’attentato di via D’Amelio.

Il fotografo più noto e sconosciuto d’Italia

“Tony Gentile è il fotografo più famoso ma paradossalmente sconosciuto per quanti in Italia hanno visto una sua fotografia tanto eccezionale da essersi trasformata in un’icona della storia italiana contemporanea”, scrive Ferdinando Scianna nella prefazione al volume “Sicilia 1992. Luce e memoria” (Silvana editoriale) che racchiude anche i trenta scatti scelti per la mostra “Tony Gentile. Luce e memoria” inaugurata il 22 maggio al Teatro Garibaldi, che viene così restituito alla comunità dopo quattro anni di chiusura.

Ed espone per la prima volta la fotografia dei giudici – ha una data, 27 marzo 1992 – restituita nella sequenza esatta dello scatto e trattata con un supporto digitale di “morphing” (realizzato da Luca Lo Iacono) che fa apparire, leggero, il sorriso di Paolo Borsellino mentre ascolta la frase, forse una battuta, dell’amico Giovanni Falcone. “Uno scatto a cui tutti si aggrappano perché è il simbolo del desiderio di rinascita di un popolo” dice Tony Gentile ricordando che la prima pubblicazione fu il 20 luglio 1992 sul Messaggero.

Ma ci sono le altre, archivio di memoria, quasi un album di famiglia di Palermo: bambini che giocano tra le strade polverose della Kalsa anni Ottanta – quello stesso quartiere dove sono cresciuti i giudici Falcone e Borsellino e dove ha sede il teatro che con questa mostra torna alla vita – una catena umana NoMafia del 1993, Bruno Contrada e Giulio Andreotti, i morti ammazzati e il pianto delle donne. Tutti scatti e personaggi che sembrano guardare lo spettatore che entra in teatro, chiedendo un impossibile perché.

“Credo non possa esistere un’occasione più simbolica per ridare a questo teatro la sua nuova vita”, dice il sindaco Roberto Lagalla mentre l’assessore alla Cultura Giampiero Cannella è convinto che “il miglior modo per combattere la mafia è intervenire sul piano culturale: è il messaggio di questa mostra”. Per l’assessore regionale ai Beni Culturali, Francesco Paolo Scarpinato, “vediamo foto che riportano indietro le lancette e danno coraggio, memoria e luce su un percorso di legalità portato avanti da Falcone, Borsellino e da tutti i siciliani”.

La mostra, organizzata dalla Fondazione Le Vie dei Tesori e dal Comune di Palermo -assessorato alla Cultura su un progetto della Fondazione Tricoli, è stata realizzata con il supporto dell’ARS, dell’assessorato regionale ai Beni culturali, di Confcommercio Palermo, del Cresm, dell’Ersu.

“Questo teatro riapre dopo quattro anni con Le Vie dei Tesori che ha fatto della riappropriazione degli spazi, la sua missione – interviene Laura Anello, presidente della Fondazione Le Vie dei Tesori – E lo facciamo in questa Kalsa dove Falcone e Borsellino sono cresciuti”.

Per la Fondazione Tricoli “le foto di Tony Gentile per le nuove generazioni sono una testimonianza forte di cosa ha rappresentato la barbarie mafiosa degli anni ’70 e ’80 – dice Fabio Tricoli – Dopo questo momento di riflessione, ci attende il trentennale della morte di don Pino Puglisi: ci impegneremo a diffondere la cultura delle legalità con nuovi progetti che possano arrivare nelle periferie”.

Inaugurato nel cuore dell’antica Kalsa nel 1861 dall’Eroe dei due mondi che da questo palcoscenico arringò la folla, il Teatro Garibaldi subì una prima chiusura fino al 1906, poi funzionò trent’anni come cinema (si chiamò anche Araldo) poi fu serrato di nuovo per riaprire a metà anni Novanta.

Storia di un teatro instabile

Occupato nel 2012 dai lavoratori dello spettacolo, venne sgomberato e affidato a Manifesta 12 durante Palermo Capitale italiana della cultura. Era chiuso dal 2019. Il Comune ha provveduto alla pulizia degli spazi e delle uscite di sicurezza, ed è stato sradicato l’albero nel giardinetto attiguo che era diventato instabile. È stato nominato un comitato di gestione che valuterà le proposte di spettacoli da ospitare e si sta già pensando a costruire un cartellone. La mostra sarà visitabile fino al 9 luglio, ogni giorno dal martedì al giovedì dalle 11 alle 19; da venerdì a domenica dalle 11 alle 21.